3000-4000,不知道你在那個城市工作，這個收入對于我所在城市算是中等偏上了。隔行如隔山，從事以前沒有做過或接觸很少的行業，要有從頭學習、從零開始的覺悟，這也包括你的收入，有可能你跳槽了，從試用期做起，收入不到現在的1/4。

你所說的廣告設計工作除非大公司，一般待遇不會很高，這個需要會專業制圖軟件（CAD 3DMAX PHOTOSHOP等）和扎實的美術功底，美術功底這個東西不是一天兩天能夠擁有的，如果不是從小學習過美術或建筑類專業，后期會很難。

不過你很年輕，這就是資本，挑戰新東西也未嘗不可。祝你成功。

你先在的工資比普通的設計掙得多了 呵呵 想干這個的話就要做高手才可能收入比你現在的高 才可以。

樓那位說的很對。想做平面設計就有從頭開始。還有一點平面設計不是想象中的那簡單。努力吧！

你可以先從你的工作上試著做一點和平面有關系的試試，如查覺得真有興趣的話再說轉行

我覺得你應該具備了平面設計的天賦，又喜歡這個職位，這是你的優勢，但如果你真想在這方面有所突破的話，你可以選擇一家培訓機構完善平面設計的技術，你可以選擇中大的數學與計算科學學院，他們老師上課都是采用實戰訓練，課程都是根據市場需求和現代企業的用人模式來設置的注重學生的實際動手操作能力，針對性和實用性都很強，注重的是實用教學，聘請具有實戰經驗3-5年的教師，理論和實際相結合，學完推薦就業，有好的培訓，加上科學的指引，實現自己的夢想就指日可待了。

1、想 設計師首先必須善于思考，對設計主張自己的想法和理解，這是最重要的。 別擔心你的想法有多“爛”，沒有人能一下子做好的，但你完全可以做好 你的習慣和態度。學會大膽地摸索和嘗試自己的想法，懂得借鑒，追求屬 于自己的創意。但是如果在設計時不動腦筋地套模板，套素材，甚至是盲 目模仿和抄襲，那簡直是在摧殘你的創造力，滋養你的惰性，這樣永遠無 法進步，而且以后想進步也非常困難。 2、看 1，大量欣賞別人的作品，尤其是優秀作品，培養藝術鑒賞能力，這對于提 高設計水平是必須的。看的時候不要走馬觀花，需要結合專業知識邊看邊 想，仔細研究作品中值得學習的地方。但有人會抱怨要看作品自己卻沒有 多少設計類書籍，上網找大量并且是自己需要的設計作品和設計資源又很 浪費時間和精力，這里你建議去找匯集網絡上所有優秀設計資源的網站， 這樣可以省下很多時間和精力去提高學習效率。 2，反復地欣賞優秀的作品。溫故而知新，設計也是如此。收藏自己認為比 較好的作品，過段時間再看看這些作品，往往會比第一次有更大的收獲。 3，經常看看自己的作品。經常看看自己的過去設計的作品，你就會了解自 己水平是否有所提高，同時也會有更多的設計體會。 3、練 反復地大量地練習。如果缺乏足夠的練習，就算有足夠的設計天賦也是無法 提高設計水平。只有不斷地練習，反復地練習，才能迅速提高設計能力，做 得越多，提高得越快，這個是沒有什么捷徑可走的，必須踏踏實實地來。當 然如果練習的時候不思考只會事倍功半，就像學畫一樣，不光要用筆畫，更 需要動腦。 4、審 自己的作品能打動自己就是好作品嗎？其實對自己作品滿意并不是件好事。尤 其是初學者對設計以及自身能力缺乏足夠的認識往往會犯“自戀”的毛病，過 于滿意自己的設計，總以為自己設計得很完美，沒有比這更好的，卻不知自己 設計得有多糟糕。相反，當你水平真正到達一定高度的時候，你對自己的設計 就會有一個比較客觀全面的認識，也就不會輕易滿意自己的設計了。因此要學 會審問自己，虛心向人求教，就會少走很多彎路。當你對自己的設計感到很滿 意的時候，記得審問自己，真的有那么好嗎？ 5、問 學會交流，不懂就問。雖然大部分設計師性格都不太外向，但懂得如何與人溝 通交流還是每個設計師必須掌握的課程。設計不是閉門造車，設計師不僅需要 和客戶交流，還需要和同事同學交流，當然也需要利用網絡與其他設計師交流， 只有善于交流的設計師才能更好更快地提高自己。 6、知 1，設計師要掌握相關的專業理論知識，多看專業理論知識以查漏補缺。同時更 需要學習各種各樣的知識。擁有豐富的知識，你大腦里的“素材”就越多，它 們都將可能參與到你的設計里，你的設計才會生動飽滿，富有思想內涵。所以 知名的設計大師們往往都是全才，他們不僅精通設計，更精通其他很多領域。 2，設計師需要懂得體會生活，了解世界。這需要實際調查和切身體會。否則你 的設計就會容易脫離生活，失去感染力，因為設計源于生活并服務于生活。同 時設計師需要了解世界，以增長更多的見識，保持最新的思想觀念。一個思想 落后、孤陋寡聞的設計師無論設計經驗有多豐富，他的作品總會顯得蹩腳和庸 俗不堪。 當然，要想有豐富的知識和見識都需要你在平時生活中主動去注意和積累。 7、勤 設計師并不是一個輕松的職業，需要勤奮自學，優秀設計師大部分都是“自學 成才”。如果平時沒有抽時間主動去自我提高的話，那你的設計水平很難提高， 甚至不進則退。因此建議在學習或工作之余，多多花時間在設計上，這樣才能 更迅速提高你的設計水平。 8、德 設計師的道德品質不僅會體現在生活中的每個細節，而且還會滲入到設計里，這 也許就是對“設計為人”更深的一種詮釋。如果一個設計師思想道德狹隘的話， 那么遲早會扼殺掉自己藝術細胞，堵塞自己的藝術之路，因為藝術是從生活中提 煉出來的，是人們所追求的真純善美。設計師應該要擁有廣闊的胸襟，才能擁有 廣闊的設計空間與靈感空間，你的設計之路才會走得更遠更通暢。 9、久 設計不是一朝一夕就能成功的，只有做久了才能擁有出色的設計水平和寶貴的設 計經驗。既然選擇了設計師這個職業，就要有耐心，努力做得出色。雖然會遇到 很多辛酸苦累，困難挫折，但不要退縮與放棄，沒有這些，你的設計能力如何成 長，你的經驗如何獲得？所以你需要做的是忘掉它們，朝前看，自信地堅持走下 去，你的腳步總有一天會踏上平坦的道路，到那時，成功就在你面前向你招手微

一、做一個有目標有夢想的設計師

想走設計這條路，在一開始就要搞清楚自己為什么選擇這個行業，是興趣使然，還是利益驅使，或是其他什么，只有搞清楚自己的初衷，你才會能設計的道路上勇往直前。

現在身邊的從大學畢業到現在還從事設計的同學簡直屈指可數，女生在設計這行業全軍覆沒，而男生算上我也只剩下三個而已，其中一個回老家在親戚開的公司做著設計，一個在一家旅行社做設計，而我，也在設計的道路上走走停停。

做設計，需要堅持，從武漢到杭州，從杭州到上海，再到深圳、北京，最后來到了廣州，我一直沒有放棄自己在設計這條路上的夢想。每到一個陌生的城市，離鄉背井，只有孤獨和寂寞為伴，但我始終堅信自己能走的更遠。在設計的道路上能走到現在，我只能說我是一個靠夢想支撐而努力活下來的設計師。

游走在夢想與現實的邊緣，圍繞在突破與沉默的界限，人因夢想而偉大，生活因夢想而改變，足下的腳印容不得半點虛偽，腳踏實地，且行且惜。

所以我想送給立志從事設計行業的青年設計師一句話：鷹擊長空，魚翔淺底，虎嘯深山，駝走大漠，它們都找到了屬于自己的夢想之翅，擁有了能夠展示自己才能的空間，而我們也正為將來能成為一名杰出的設計師而奮斗著。
二、良好的心態是成功的開端

回想從前，一路走來，坎坷荊棘。

剛進入設計公司實習的時候，我自認科班出身，眼高于頂，覺得只要了解步驟就明白如何操作，結果因為自大而遭受重挫。之后我就開始調整自己的心態，決定從一個求學者的身份開始設計的修煉。

做設計的最初階段，我總是錯誤不斷。每次拿自認為滿意的作品給總監過目，卻總是被無情打回，有過爭辯，有過爭取，可自己明白，那只是不甘。作品得不到認可肯定是因為能力不足，這是每個人都要經歷的一段路。

記得在早晨做設計時，客戶委托做項目，前期花費了一個月的時間精心準備，連續提了4次全案卻全部被打了回來，每個提案都沒有準確的抓住客戶的需求。在之后溝通中，才慢慢地發現客戶真正需要的是什么。

在設計的道路上碰到一位好領導真的是讓人值得慶幸的事情，允許我修正，給我機會學習，同時用行業標準來要求我。那個時候，盡管我覺得很累，很苦，但卻讓我學到了大量的知識并熟練運用，并不會因為犯錯而心生膽怯。

做的多，錯的多，才會學到更多，不要在意犯錯，而要在意你在這次錯誤中總結到了什么，學到了什么。設計是一個多元化的行業，需要你兼容并蓄各個領域和行業的知識。

作為一名設計師，要為人坦誠，要能容得下各個方面的意見并及時修補自己性格中的缺陷。一路走來，正因不屈服于現實，勇于和困難作斗爭，才能在失敗中成長，挫敗中蛻變。
三、一切設計從收集開始。

設計資料的收集，很多設計師的都不注重，以為找了幾張覺得有靈感的圖片，就能設計出好的作品，卻不知前期資料收集的完善與否將決定你最后執行的理想程度。

在早晨設計，做一個項目找資料的時間往往就占項目總工作時間的3分之1。

作為一名從事設計行業的從業者，做項目前大量收集資料，不僅能收集到很多優秀作品，培養藝術鑒賞能力，并且在收集的過程中，不斷地涌現靈感。早晨設計創始人魏來曾說過: 設計是一個尋找和發現的過程，尋找矛盾焦點發現解決的機會。調查和分析的本事，決定了我們發現目標的水平。所以并不要小瞧前期資料收集的重要性。

前期的資料收集怎么來？

主要從三個途徑去收集：

■ 1.設計網站

從各大設計網站尋找設計資料，如花瓣、站酷、behance等。里面有非常豐富的資料供設計參考，學會用網站的搜索鍵，這樣找起來會事半功倍。

■ 2.構建資料庫

作為一名設計師，要有自己資料庫，我會把每次收集的資料規整到一個特定的文件夾里，標志一類，海報一類，畫冊一類……。而標志里面我會分科技類標志，食品類標志，服裝類標志等等，從畢業到現在大概收集了100個G設計資料，同時我會在大腦構建一個虛擬圖書館，把以前看過的圖片，收集的資料存儲下來，但需要的時候，從大腦中調動相應的資料，這樣很快就能通過虛擬圖書館找到相應的資料文件。

■ 3.尋求幫助

尋求其他設計師幫助，好的設計師都有自己的收藏品，我們Goodmor寧導師也是一樣，當碰到一個實在難以解決的項目時，可尋求其他設計師幫助，讓其在他的設計收藏中找尋跟你項目有關的資料，這樣你才能從容地完成接下來的設計。
四、導師是人生燈塔

人的一生總會碰到幾個領路人，每個成功的設計師在職業生涯的路上都不一帆風順，總能碰到幫助自己的人，對于我來說，真心感謝一路和我共同成長的設計導師。

在武漢碰到的唐聰導師，帶我進入設計領域，在深圳，熊明俊導師教會我怎樣做品牌，而在早晨設計，劉玲導師則讓我學會怎樣成為一名會思考的設計師，

人生導師就是我們人生航程中的指路燈，他可以使我們少走彎路，也可以一句話就讓我們豁然開朗，醍醐灌頂。設計導師都有著屬于自己獨特的魅力。

每次遇到瓶頸，導師都會很耐心的教我如何突破，因為設計師成長都大同小異，菜鳥設計師碰到問題，設計總監都曾遇到過，他們知道解決方法，有時一個好的設計導師不僅僅只教導你怎么去做設計，還會教你怎么做人，可惜這樣的設計導師非常少，

我創建Goodmor寧微信公眾號，也是希望憑借我們以往的經驗，讓青年設計師能少走彎路，懂得怎樣去獨立解決問題，而不是只知道求助別人。

人就象彈簧，壓的越狠，就彈的越高

五、學會“抄“的藝術。

我這里說的“抄”，并不是赤裸裸的照搬，這種只是簡單的復制，遠遠沒有達到“抄襲”的境界，“抄襲’的真正境界卻是傳承與提升。這才是真正意義上的“抄襲”。這種“抄襲”是對原作品的創新和修復。以求達到最佳的意境和視覺目標。

盡管原作品的設計者不是你，但每個設計人都有責任和義務來完成這個工作。讓這個作品透出完美的氣質和品相。它就像產品的升級換代。百年前誕生的產品到現在，是經過多少代人“抄襲”傳承發揚的結果。升華，優化。

從優秀作品中捕捉設計師們獨創的設計思維和視覺語言并幻化成自己的作品。

“抄襲”在中文中絕對是一個貶義詞。那么我們要反思的是，能不能化“貶”為“褒”。我深知：盡管“抄襲”是設計學習過程中的一個較低級層面。但它的最終的目標是升華！“抄襲”也同樣是學習過程中的必須！設計人在“抄襲”中進步！

支持“抄襲”。因為抄襲就是學習。沒有抄襲，就沒有進步！

說到這里，我突然想起了“抄襲”的三個境界，初級境界：抄同行，中級境界：抄相近行業，高級境界：抄自然萬物，每個階段針對的能力是不同的，所以你要相信，我們很難創作出一個在這個世界根本沒有的東西，所有的創作都是基于生活中的所見、所聞和所感，這些繁雜的東西構成了創作的元素，我們的創作就是對這些元素的分解、思考、組合。

所以說，“抄襲”其實只是創作過程中的一個步驟，而不是全部。明白了這個道理，你就會對“抄襲”有一個全新的認識。

六、敢于嘗試，重在體驗

設計大師靳埭強說：“設計源于生活，創意滋養常在你我身邊”。

很多設計師都知道，創意最大的來源是“體驗”。生活中的“體驗”將幫助你最大化自己的思維。你沒見過的東西，你能保證能準確的做出事物的本質嗎？

我們在做設計的時候，不會局限于電腦平臺，需要根據客戶需求來嘗試用不同的方式來達到我們的目的。之前接到過一個茶葉的標志設計，經過研究與分析，我們決定用毛筆來創作該茶葉的標志。

所以，我們買了毛筆和宣紙，按照我們想要的圖形，一張一張的畫，大概畫了三十多張，每張上面有十多個不同樣子，不同角度標志，接下來，我們全部鋪在地上，一個個看，一個個挑，有點老師查考卷的感覺，最終選點了幾款，在電腦上進行處理，完成了創作，后來提案獲得了客戶的好評，這樣的例子并不少，要敢于嘗試才能有所突破。

很多時候，我們都需要去體驗各種不同的東西，設計的目的是解決問題，在解決問題之前你要了解這個問題，才能知道怎么去解決。當我們遇到解決不了的問題時，可以出去走走看看，遇到有創意的東西，可以嘗試效仿，說不定會得到意想不到的驚喜。

七、核心競爭力及專屬靈感

核心競爭力就是你具備的能力，別人不能替代的東西。

在設計公司，具備核心競爭力很重要，當老板接到一個項目，可能首先會想到這個項目在公司只有你才能更好地完成，這樣能很好的顯示出自己的能力，鞏固自己在公司中的地位。

想要擁有核心競爭力需要付出比別人多的多的時間，常言道：人與人之間成就的差別在于八小時之外，核心競爭力的成就來源于你對時間的管理和對個人的塑造。所以找準職業的定位非常重要。

靈感的獲取有很多途徑，尋找一個專屬于你的靈感通道。

靈感途徑主要來源于以下幾點：

■ 1.設計相關書籍

一般設計公司都會有一些設計圖書，包括資深設計師都會買幾本放在手里，方便有時候做項目的時候去查閱，因為很多好的資料不一定在網站上能找到，但是在書里可以。所以如果資金允許的情況下，買幾本書存放著。

■ 2.設計網站

國內的也看，國外的也看，我一般清閑的時候，上午去http://www.behance.net，看看全球有什么好的設計作品，下午去國內一些知名的設計網站看看中國原創設計。

■ 3.聊天

聊天，不是漫無目的的聊天，你需要有一個開頭，比如：“誒，這個標志想突出某個特性，畫了幾張草圖，看看有什么好的元素去表達”

通過QQ，微信，現場溝通等方式，讓朋友知道你在做什么，需要些什么。只要是朋友，多少會給你一些建議，最終的方案還是靠你自己，但是啟發的過程可以讓朋友幫忙。

■ 4.其他

因為看過很多設計師的采訪，在說到靈感的來源時，都是各顯神通，有的來源于茅廁，有的來源于吃，有的來源于游戲，有的來源電影，其實靈感汲取方式多種多樣，只要能有想法，不用管怎么來。

所以靈感來源于生活，熱愛并享受生活，你的靈感將取之不盡。
八、置身國內，放眼全球

在寫這個主題的時候，我思考了很久，不知道用什么巧妙地方式去表達我的意思，可能會招來怒罵，所以稍微淺談一下。

在很多設計公司，總監級別的已經很少看國內的設計網站了，基本已國外的為主。

因為現階段的中國設計，發展時間并不長，跟國外比較來還有很大的差距。

日本的設計嚴謹，有態度，過度的專注，精益求精抓細節到變態的地步，都是我們需要學習的。

中國設計師平均壽命是30歲，而國外設計師的平均壽命是35歲。甚至更高，國內的設計環境很難讓一個設計師能靜下心去認認真真的做設計，基本都追求商業設計，華而不實的外表，過多重視設計表現的視覺沖擊而忽略設計本身價值的呈現其結果都是可怕的。

既然從事設計行業，就要向發達國家的設計去學習，等把它們的精髓學習過來后，就可以創造出屬于我們自己的“中國設計”。

九、做一名好的“設計商人”

把設計做好，還不夠，還要學會把設計賣出去，好的設計總監都是溝通高手，能根據客戶需求設計相應的作品，不僅能讓客戶心滿意足，而且還能在項目中占主導權，怎樣才能說是一名好的“設計商人”呢？

■ 1.自身形象

良好的形象能給客戶信任的保障，一個受過良好教育有一定藝術修養的人，其良好優雅的儀表并不是為了炫耀和顯示。而是增加平等對話的氣勢和提案的成功率，我們去甲方提案，不一定是西裝革履，但是最起碼看起來視覺上給人成熟，穩重，大氣的感覺，盡管設計師內心都想小孩一樣。

■ 2.設計原則

網上經常看到某某設計師說，要有原則有底氣，辛辛苦苦改的方案又被客戶給PASS了，總是罵客戶沒有品位。我想說的是：其實在一開始接這個單的時候，在某些方面就不要退步，因為一旦有了開始，后面的后作不僅步步后退，并且還處于非常被動的地位。如果一開始能擺正心態，不觸犯原則性問題進行合作，那成功的幾率大增。

■ 3.溝通事項

在與客戶合作的過程中，溝通技巧非常重要，溝通技巧的核心是學會聆聽。很多時候設計師連客戶要什么都沒搞清楚就急急忙忙的去做，然后被客戶PASS后，埋怨客戶的不是。

但是在一開始的時候，你要在意客戶真正的想法，不要以為客戶說什么就是什么，很多客戶自己都不一定知道想要什么，只是根據自己個人感覺去描述，然后讓你圖形化后，又覺得不是自己想要的，這不能怪客戶，當然也不能怪設計師，怪就怪雙方沒有溝通好，一個急著看結果，一個急著出方案，這樣不是很好。

除此外，語言運用是很重要的，在與客戶的交談中，運用熱情和充滿自信的語言，這就需要你必須精神飽滿地去對待每一個客戶。抑揚頓挫的表達方式會增加你所表達內容的說服力，因此在與客戶交談中需要聲音洪亮，避免口頭禪，避免語速過慢，避免口齒不清。中國有句老話“禮多人不怪”。
十、感恩
設計之路，漫長而又艱難，這一路會碰到很多人，有幫助你的，有詆毀你的，有陪伴你的，也有傷害你的，但是不管怎樣，要懷著感恩的心去走這條路。

要想成為一名設計師不是一件容易的事，不僅需要有一定的天賦，而且更需要懂得學習方法并為之付出辛勤的努力， 一、要重視專業資料和各類信息的收集和整理 專業資料和各類信息的收集積累在服裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。這是一項長期不能間斷的持久工作。 有許多初學者在做設計時，常常會為不能獲得創意而感到很苦悶，這是一種正常現象。因為，人的思維能力增強是通過不斷的學習和實踐獲得的，人腦對某類信息接受和儲存得越多，相關的思維能力也就越強。因此，初學者要想改變這種狀況，首先必須要認真做好專業類資料的收集和積累。 需要特別指出的是：獲得了資料不等于真正擁有了資料。所謂“外行看熱鬧，內行看門道”，要想從資料中看出“門道”，為水平的提高帶來幫助，僅*流于表面的、泛泛地瀏覽是不會帶來效果的，特別是涉及服裝的造型形態、材質運用、配色方法以及飾物使用等具體設計技巧方面的掌握，建議在研讀的基礎上去背誦記憶，記憶的款式越多，就越能尋找到設計變化的方法和規律，如此，不僅能磨煉出對流行的感覺，對設計創新也會變得有辦法，而不至于在設計時一愁莫展了。“熟讀唐詩三百首，不會作詩也能吟”的道理是同樣適用于服裝設計的學習，這種方法看起來雖然顯得有些笨，卻是十分管用的。 當然，在學習過程中，光*積累本專業的信息資料是遠遠不夠的，因為從服裝中再生服裝的設計方法，盡管很實用，但從更高要求來看，它很難擺脫他人構思的影響，難以獲得創新和超越。因此，我們需要更廣泛地獲取專業以外的各種信息，比如科技發展的成果、文化的發展動態、各種藝術門類的作品以及存在于文學、哲學、音樂中的反映意識形態的各種思潮和觀念等，以此來拓寬知識面，增長見聞，博釆眾長，從中獲得更多的啟迪進而產生更好的想法。 此外，面對瞬息萬變、錯綜繁復的各種信息，我們必須學會用科學的方法對其進行歸納整理，以方便儲存和應用，要及時刪除過時無用的信息，捕捉最新、最有價值的信息，為我們真正使用好信息帶來方便。尤其是各種非專業信息，一般并不能拿來就可以直接使用，它需要設計師學會去梳理、提煉、轉化和升華。這些都是學習和工作能力的體現，擁有這種能力不僅讓你在學習階段得到事半功倍效果，而且在你今后漫長的職業生涯中也會受益無窮。 二、要善于在模仿中學習提高 模仿行為是高級生命共有的本性特征。記得美國心理學家稱：作為人行為模式之一，模仿是學習的結果。在學習過程中使用模仿手段，從行為本身來看，應該算是一種抄襲，是創造的反義詞，它不能表現出自己的技術或能力有多好，但是，應該看到，許多成功的發明或創造都是從模仿開始的，模仿應該視為一種很好的學習方法。 對于初學者來講，不能期待一夜就能妙筆成花，應該老老實實地從模仿他人的設計開始，這就如同學習書法需要臨摹一樣，都要把模仿作為學習的入門起點。因此，我想對初學者提出的建議是：要盡快找到你欽佩和喜歡的設計師，并從現在就開始有意識地模仿他的設計技巧和風格，以此來培養感覺和練習技巧。在這個學習階段，還需要不斷地“喜新厭舊”，從這里學到一點，再從那里學到一點，最終你能發現自已的長處，并且形成自已的設計風格。 需要提醒的是，任何一種好的學習模式都需要有正確的方法，如果你對別人作品的模仿是一成不變的，那不是真正意義的學習，學會舉一反三，才是模仿學習的意義所在。 三、要不斷提高審美能力，樹立起自我的審美觀 審美能力，也稱“審美鑒賞力”。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特征的能力，也就是說，人們在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想象力和創造力。作為設計師，培養和提高審美能力是非常重要的，審美能力強的人，能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西，并從感性認識上升為理性認識，只有這樣才能去創造美和設計美。單憑一時感覺的靈性而缺少后天的藝術素養的培植，是難以形成非凡的才情底蘊的。 事實上，我們每一個智商正常的人都能夠去欣賞美，這是人先天就具備的認識能力，英國哲學家赫伯特·里德曾說：“感覺是一種肉體的天賦，是與生俱來的，不是后天習得的。”他又說：“美的起點是智慧，美是人對神圣事物的感覺上的理解。”可見，感覺是人人都具備的，但在美的事物面前，人們所獲得的審美享受是有深有淺，有全有缺，有正確有謬誤，有健康有庸俗的。出現這種現象與他們的審美能力和鑒賞能力的高低有很大關系。我國有句成語叫“對牛彈琴”，常用來諷刺說話辦事不看對象的人。在現實生活中，人與人之間的確是存在著審美能力上的差異，審美能力的形成和提高雖然與人的生理進化有關，但更重要的是來源于文化藝術知識的獲取和美感熏陶，來自不斷的學習和實踐。在服裝領域取得偉大成就的設計大師們，都是依*深厚的功底素養，來施展他們出色的設計才華的。 因此，你若想學好服裝設計，就必須要多接觸相關的藝術門類，比如多聽音樂會、多看藝術展覽，讓各種藝術的美不斷地感染你、熏陶你，使你不斷加深對美的理解和認識，從而使你具有非同一般的藝術品味。要記住，不要在意別人說你眼高手低，相反地，我認為這種評價是值得高興的，因為，只有“眼高”的人才能促使“手高”，眼不高的人，手永遠也不會高起來。 四、 要盡快讓自己變得敏感起來 設計創作的最初靈感和線索往往來自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也許就蘊含著許多閃光之處，如果設計師對此熟視無睹，不能發現它們的存在，就不能及時地去捕捉它們和利用它們，那么，許多有用的設計素材就會失之交臂。 因此，從學習之初，就要注重培養自己對事物的敏感性，這一點是十分重要的。所謂的敏感，是指人的心理或生理上對外界事物的快速反應。設計師能從外界任何的景觀或者事物中，對其具有的形象特征、色彩情感、質地美感等做出快速反應，通過心理活動產生豐富的聯想，就能激發出設計靈感，從而獲得創作上的突破。例如皮爾·卡丹先生就是一位對事物很敏感的設計師，他能從北京故宮建筑的飛檐造型中發現其在服裝造型中的利用價值，設計出著名的翹肩造型，并為他帶來巨大的社會聲譽和商業利益。 可見，能從看似平凡的事物、司空見慣的事物中發現有意思的、有趣的、有價值的東西，對于我們是多么重要，這種能力的具備是成就一名出色的設計師的重要素質之一，作為學習者，不能不加以重視。 五、要盡快讓自己變得時尚起來 我們知道，時裝是否受到市場的歡迎，很大因素取決于是否有時尚性和流行性。我們難以想象一個觀念陳舊、衣著落伍的設計師能做出非常時髦、時尚的作品。當然，要使自己變得時尚不一定都得*外表，關鍵是，要讓自已的心變得有強烈的時尚感，要讓自己的思想變得更具現代意識。 雖然，有時時尚的東西不見得都好、都美，但作為設計師，你必須要有接納的胸懷，對待新觀念、新現象不能帶有先入為主的慣性思維，要學會把自己放進去，去接受，去思考，這樣才可能使你的設計作品能與時代同步，甚至引領時尚。 六、要主動為自己創造實踐的機會 有許多在校學生常常抱怨學校安排的實踐教學太少，坦白地講，這的確是現有教學上存在的問題，要想改進，需要時間，因為這涉及眾多方面原因，*學校的單方面努力是不夠的. 但是，我們決不能因為學校在實踐教學上的不足和困難而放棄主動學習的機會。大家知道，服裝設計是一門實踐性很強的學科，只有通過不斷的實踐才能真正認識服裝，才能獲有更多的直接經驗，才能做出真正好的有用的設計。因此，我給你的建議是：在不影響正常校內學習的情況下，要主動為自已創造實踐的機會，比如參加各種時裝賽事、去服裝企業兼職、給在企業服務的學長做助手等，雖說你不一定能輕易地獲得機會，但要相信一點，機會一定是為努力付出的人而準備的。 七、要學會與人溝通、交流和合作 作為一個設計師，要想順利的、出色的完成設計開發任務，使自己設計的產品產生良好的社會效益和經濟效益，離不開方方面面相關人員的緊密配合和合作。例如，設計方案的制定和完善需要與公司決策者進行商榷；市場需求信息的獲得需要與消費者以及客戶進行交流；銷售信息的及時獲得離不開營銷人員的幫助；各種材料的來源提供離不開釆購部門的合作；工藝的改良離不開技術人員的配合；產品的制造離不開工人的辛勤勞動；產品的質量離不開質檢部門的把關；產品的包裝和宣傳離不開策劃人員的努力；市場的促銷離不開公關人員的付出 因此，作為設計師，必須樹立起團隊合作意識，要學會與人溝通、交流和合作。這方面的能力，需要在校學習期間就開始注意鍛煉和培養，并努力使之成為一種工作習慣，這對今后開展工作會十分有益

首先要有能力，我認為最重要的是溝通和實力，你做的東西不僅自己要認可，更重要的是贏得客戶的認可。與客戶溝通不好是不行的，反過來溝通再好，圖做不好也不行，第一步都是模仿別人，一定程度后才是最求自己的風格與特色。就像走路一樣，最開始是學別人走，長大后仔細觀察就知道人與人走路姿勢是不同的，有自己的特色。

多看看外國的設計欣賞,自己平時多注意觀察,充分吸收接見別人的,發揮并且有想象力的做自己的作品

認真的去對待沒有一樣事情處理好每一樣事情那么你將是一名出色的設計師記住要擁有自己獨特的風格不要效仿他人那樣即使成功也不覺得有成就感